Archivi tag: écriture

oggi e il 25 ottobre, al cipm: corsi di … “écriredessiner” (o, come neologizzavo io, “drawriting”)

les samedis 18 et 25 octobre 2025, de 10h à 13h,

Bibliothèque de poésie contemporaine du Cipm

Cycle de 2 séances de 3 heures

L’écriredessiner

Fabienne Yvert

“Mina Loy”, Liliane Giraudon

Travailler le voisinage entre le dessin et l’écriture ; ou comment l’écriture est/fait geste.
Avec, entre autre, pour guide les œuvres de Liliane Giraudon exposées au Cipm, et cette phrase de Myriam Suchet dans Sismographies du manque : Traduire, c’est mener la même exploration à travers un milieu différent. Les lignes s’agencent en lettres, les traces forment des mots. Ne pas prétendre réduire l’incompréhension ni franchir la barre de l’illisible. Plutôt cheminer avec, c’est-à-dire tout contre : […]

Inscriptions:
04 91 91 26 45 / steffen@cipmarseille.fr

al cipm, questo mese: corsi di … “écriredessiner” (o, come neologizzavo io, “drawriting”)

les samedis 18 et 25 octobre 2025, de 10h à 13h,

Bibliothèque de poésie contemporaine du Cipm

Cycle de 2 séances de 3 heures

L’écriredessiner

Fabienne Yvert

“Mina Loy”, Liliane Giraudon

Travailler le voisinage entre le dessin et l’écriture ; ou comment l’écriture est/fait geste.
Avec, entre autre, pour guide les œuvres de Liliane Giraudon exposées au Cipm, et cette phrase de Myriam Suchet dans Sismographies du manque : Traduire, c’est mener la même exploration à travers un milieu différent. Les lignes s’agencent en lettres, les traces forment des mots. Ne pas prétendre réduire l’incompréhension ni franchir la barre de l’illisible. Plutôt cheminer avec, c’est-à-dire tout contre : […]

Inscriptions:
04 91 91 26 45 / steffen@cipmarseille.fr

[r] _ messaggi ai poeti / utili sussidi / vediamo se riesco a spiegarmi (con un cb ennesimo eccetera)

ma poi l’avete capita questa differenza tra talento e genio, questa faccenda dei SIGNIFICANTI, o CB deve resuscitare e farvi un disegno?

“messaggi ai poeti”, “utili sussidi” e “vediamo se riesco a spiegarmi” erano e sono tre tag sotto cui ho cercato anzi cercai (a vuoto) di versare la cognizione della centralità di talune quistioni di base nella meninge dell’italo medioscrivente.

ah, e poi ancora: 

copernico vs. tolomeo / carmelo bene

carmelo bene: frammento audio su io e soggetto (dell’inconscio) nel libro “‘l mal de’ fiori”

il tealtro. carmelo bene (1968) e la critica dalle 22 alle 24. (a mio avviso non parla solo del teatro)

[r] _ messaggi ai poeti / utili sussidi / vediamo se riesco a spiegarmi (con un cb ennesimo eccetera)

ma poi l’avete capita questa differenza tra talento e genio, questa faccenda dei SIGNIFICANTI, o CB deve resuscitare e farvi un disegno?

“messaggi ai poeti”, “utili sussidi” e “vediamo se riesco a spiegarmi” erano e sono tre tag sotto cui ho cercato anzi cercai (a vuoto) di versare la cognizione della centralità di talune quistioni di base nella meninge dell’italo medioscrivente.

ah, e poi ancora: 

copernico vs. tolomeo / carmelo bene

carmelo bene: frammento audio su io e soggetto (dell’inconscio) nel libro “‘l mal de’ fiori”

il tealtro. carmelo bene (1968) e la critica dalle 22 alle 24. (a mio avviso non parla solo del teatro)

pascal vonlanthen @ collection de l’art brut, lausanne: 14 juin – 27 octobre 2024

da una segnalazione di
Sandro Ricaldone

click to enlarge

PASCAL VONLANTHEN
Collection de l’Art Brut – Lausanne
14 juin – 27 octobre 2024
cur. Teresa Maranzano

Fasciné par la typographie des titres et l’agencement des textes, Pascal Vonlanthen recopie à sa façon les pages de journaux, de magazines ou de dépliants publicitaires. Ne maîtrisant pas la lecture, il s’approprie les codes d’un langage qu’il n’est pas en mesure de décrypter. En une dizaine d’années, il a ainsi créé un corpus original d’écritures asémiques, dépourvues de syntaxe, mais dotées d’une grande puissance formelle.
Si au début, les lettres tracées dans ses compositions ont une certaine ressemblance avec celles du modèle imprimé, et permettent parfois de reconnaître l’incipit d’un article, très vite la lecture bute sur des lettres inversées, des chiffres épars, une suite qui défie la logique, des lignes qui s’étirent sans espaces entre les mots et sans ponctuation, ou une même lettre qui se répète de manière de plus en plus abstraite. À la rigidité des caractères typographiques Pascal Vonlanthen oppose une calligraphie qui s’étale par vagues ou par colonnes dans un mouvement ondulatoire. Son écriture se déploie avec une sorte de logique grégaire : la forme de chaque lettre influence la suivante, et chaque ligne s’accorde sur le mouvement de celle qui la précède, dans une dynamique qui rappelle le vol des étourneaux. Parfois, des masses abstraites comme des nuages imposent leur volume ; ailleurs, lettres et images se partagent la composition et l’écriture devient aussi figurative, grâce à la présence d’animaux ou de formes embryonnaires. L’auteur alterne les petits formats au feutre noir ou coloré à la pointe fine, et les grands au marqueur sur papier ou carton d’emballage, jusqu’à atteindre la démesure avec un rouleau de huit mètres de long.
À une époque où les moyens de communication envahissent notre existence avec leur flux continu d’informations, l’élégance purement visuelle et silencieuse des écritures de Pascal Vonlanthen exerce un attrait irrésistible qui transcende les frontières linguistiques.

Né à Rossens, un village du canton de Fribourg, en Suisse, Pascal Vonlanthen (1957) a grandi à la campagne. Depuis 1998, il fréquente l’atelier CREAHM situé dans ce même canton. Pendant les quinze premières années de son activité artistique, le monde de la ferme a été sa principale source d’inspiration. Dans ses dessins au crayon gris ou au pastel, poules, vaches et lapins, outils et ustensiles divers se retrouvent alignés comme les caractères d’une écriture imagée. C’est à partir de 2014 que ses œuvres sont devenues plus graphiques.

https://www.facebook.com/reel/1154606682280936

*

Un vidéo d’Andrea Sautereau, ici:
https://youtu.be/o1bps758BT0

* Continua a leggere →

da oggi, 4 aprile, alla sapienza (roma): “scritture erranti”, mostra e incontri al mlac – museo laboratorio d’arte contemporanea

evento fb: https://www.facebook.com/events/s/inaugurazione-scritture-errant/951350783242168/

EVENTI COLLATERALI

Giovedì 4 aprile, ore 17:30:
– MLAC Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma (p.le Aldo Moro 5, Roma), vernissage e performance di poesia sonora a cura di EssZetaAtona (Laura Cingolani e Fabio Lapiana).

Venerdì 3 maggio:
– ore 10:00-11:00, Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), visita guidata alla mostra Epopee Celesti a cura di Caroline Courrioux, Bruno Decharme, Barbara Safarova e Sam Stourdzé
– ore 11:00-13:45, Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), tavola rotonda Art Brut,
prospettiva storica e problematiche contemporanee a cura di Gustavo Giacosa e Barbara
Safarova (intervengono Sarah Lombardi, Céline Gazzoletti, Barbara Safarova, Cristina Agostinelli).
– ore 15:00-17:30, Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), tavola rotonda L’Art Brut in Italia, tra rivelazione e riparazione a cura di Gustavo Giacosa e Barbara Safarova.
(intervengono Lisa Roscioni, Fiorella Bassan, Claudio Zambianchi, Gustavo Giacosa).
– ore 19:30, SIC12 artstudio (Via Francesco Negri 65, Roma), visita guidata alla mostra
Aspettando la bomba. L’Art Brut di Giovanni Galli a cura di Gustavo Giacosa.

Sabato 4 maggio, ore 10:00:
– Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), visita guidata alla mostra Epopee Celesti a cura di Caroline Courrioux, Bruno Decharme, Barbara Safarova e Sam Stourdzé.

Sabato 4 maggio, ore 16:00:
– MLAC Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma (P.le Aldo Moro 5, Roma), visita guidata alla mostra Scritture erranti a cura di Gustavo Giacosa.

Mercoledì 15 maggio, ore 17:00:
– MLAC Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma (P.le Aldo Moro 5, Roma), tavola rotonda Parole in cammino. Scritture brut e asemiche, graffiti
urbani, poesia visiva… (intervengono Claudio Zambianchi, Tomaso Pomilio, Ada de Pirro, Marco Giovenale, Gustavo Giacosa).

PDF completo del comunicato stampa:
Scritture erranti_ MLAC_ mag-giu 2024

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hypergraphia / miekal and. 2024

Hypergraphia is a behavioral condition characterized by the intense desire to write or draw. Forms of hypergraphia can vary in writing style and content. It is a symptom associated with temporal lobe changes in epilepsy and in Geschwind syndrome. Structures that may have an effect on hypergraphia when damaged due to temporal lobe epilepsy are the hippocampus and Wernicke’s area. Aside from temporal lobe epilepsy, chemical causes may be responsible for inducing hypergraphia.

dal 4 aprile alla sapienza (roma): “scritture erranti”, mostra e incontri al mlac – museo laboratorio d’arte contemporanea

evnto fb: https://www.facebook.com/events/s/inaugurazione-scritture-errant/951350783242168/

EVENTI COLLATERALI

Giovedì 4 aprile, ore 17:30:
– MLAC Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma (p.le Aldo Moro 5, Roma), vernissage e performance di poesia sonora a cura di EssZetaAtona (Laura Cingolani e Fabio Lapiana).

Venerdì 3 maggio:
– ore 10:00-11:00, Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), visita guidata alla mostra Epopee Celesti a cura di Caroline Courrioux, Bruno Decharme, Barbara Safarova e Sam Stourdzé
– ore 11:00-13:45, Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), tavola rotonda Art Brut,
prospettiva storica e problematiche contemporanee a cura di Gustavo Giacosa e Barbara
Safarova (intervengono Sarah Lombardi, Céline Gazzoletti, Barbara Safarova, Cristina Agostinelli).
– ore 15:00-17:30, Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), tavola rotonda L’Art Brut in Italia, tra rivelazione e riparazione a cura di Gustavo Giacosa e Barbara Safarova.
(intervengono Lisa Roscioni, Fiorella Bassan, Claudio Zambianchi, Gustavo Giacosa).
– ore 19:30, SIC12 artstudio (Via Francesco Negri 65, Roma), visita guidata alla mostra
Aspettando la bomba. L’Art Brut di Giovanni Galli a cura di Gustavo Giacosa.

Sabato 4 maggio, ore 10:00:
– Villa Medici (v.le di Trinità dei Monti 1, Roma), visita guidata alla mostra Epopee Celesti a cura di Caroline Courrioux, Bruno Decharme, Barbara Safarova e Sam Stourdzé.

Sabato 4 maggio, ore 16:00:
– MLAC Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma (P.le Aldo Moro 5, Roma), visita guidata alla mostra Scritture erranti a cura di Gustavo Giacosa.

Mercoledì 15 maggio, ore 17:00:
– MLAC Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma (P.le Aldo Moro 5, Roma), tavola rotonda Parole in cammino. Scritture brut e asemiche, graffiti
urbani, poesia visiva… (intervengono Claudio Zambianchi, Tomaso Pomilio, Ada de Pirro, Marco Giovenale, Gustavo Giacosa).

PDF completo del comunicato stampa:
Scritture erranti_ MLAC_ mag-giu 2024

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messaggi ai poeti / utili sussidi / vediamo se riesco a spiegarmi (con un cb ennesimo eccetera)

ma poi l’avete capita questa differenza tra talento e genio, questa faccenda dei SIGNIFICANTI, o CB deve resuscitare e farvi un disegno?

“messaggi ai poeti”, “utili sussidi” e “vediamo se riesco a spiegarmi” erano e sono tre tag sotto cui ho cercato anzi cercai (a vuoto) di versare la cognizione della centralità di talune quistioni di base nella meninge dell’italo medioscrivente.

ah, e poi ancora: 

copernico vs. tolomeo / carmelo bene

carmelo bene: frammento audio su io e soggetto (dell’inconscio) nel libro “‘l mal de’ fiori”

il tealtro. carmelo bene (1968) e la critica dalle 22 alle 24. (a mio avviso non parla solo del teatro)

three works / marie orensanz

Sandro Ricaldone

Principio transfer, 1978
Energie IV, 1981
Untitled, 1989

*

Marie Orensanz débuta sa carrière artistique en étudiant la peinture avec deux des artistes fondateurs du Modernisme Argentin : Emilio Pettoruti et Antonio Seguí. En tant que membre actif de la scène artistique de Buenos Aires dans les années 60 et 70, elle participa aux expositions et activités culturelles organisées par l’Instituto Torcuato Di Tella, et s’impliqua dans le Centro de Arte y Comunicación. Elle s’installa en 1972 à Milan. La proximité de Carrara et ses carrières de marbre initia ses premières productions utilisant comme matière la pierre. Elle a depuis continué à travailler avec des fragments de marbre, les transformant en livres et sculptures. Selon les mots de Christina M. Harrison, « Orensanz utilise des fragments matériels et symboliques -de marbre, de lignes, de signes- pour représenter des pensées. … Selon la conception d’Orensanz, l’interprétation de ce travail dépend de l’intersection des fragments avec les pensées et expériences du spectateur. »

En 1975, Marie Orensanz s’installa à Paris et fut plus tard naturalisée Française. Trois ans plus tard, elle écrivit un « Manifeste du Fragmentisme » dans lequel elle présenta la base conceptuelle de ses travaux. Écrit en Espagnol, Anglais et Français, le Manifeste proclame : « le Fragmentisme recherche l’intégration d’une partie dans un tout ; il la transforme aux bout de plusieurs lectures en un objet non terminé et illimité, traversant le temps et l’espace. »

https://www.schoolgallery.fr/talents/marie-orensanz/

dotremont, peintre de l’écriture

https://fb.watch/eHfyMm3vzu/

Il vous reste quelques jours seulement pour voir et revoir l’exposition “Dotremont, peintre de l’écriture” aux Musées royaux des Beaux-Arts.

Pour reprendre un logogramme de 1974 : “un jour on tourne la page et c’est la dernière”.

Ajoutons ce log – plus léger – de 1965 : “vous m’en direz des nouvelles”.

#exposition #brussels #logogramme #Dotremont

glitch and outstitution

Differx has not disappeared. On the contrary, it wants to go on trying to study and use the margins and the ever-expanding core of the glitch(ed) art, literature, language, sound; and make the pathologies of the Western logos grow. This is the reason why it launches the trans-cultural word “OUTSTITUTION”: to focus on what this will (maybe) mean.

Let’s wiki: the word “institution” comes from Middle English “institucioun”, from Old French “institution”, from Latin “institūtiō”, from “instituō” (“to set up”), from “in-” (“in, on”) + “statuō” (“to set up, establish”). So my intent —and the aim of differx as a site— is clear:

OUT OF THE INSTITUTION.

Any kind of cultural, literary, artistic initiative is constantly under the control of the authorities through bureaucracy. Any meeting, independent structure, event, must necessarily interact with the corruption and the surrounding wall of the “city”. Perhaps the word corruption is not right. In cities like Rome the dark side of the Middle Ages has never been affected by anything. It never ended. The families who actually own the territory also rule the game. It seems a bad & kitsch distopian conspiracy remark but the sad truth is that —at least in Rome— the nobles and the high clergy are still the backbone of power today, with la haute et la grossière bourgeoisie.

So a policy of temporary autonomous zones is still the only way to play outside the chessboard. (Which hosts only kings and queens).

Ideas for and in and outside Rome are welcome.

subjectile talks, #01: hugo bernard

autour de la question du signe et de l’écriture

*

Premier épisode de la série d’entretiens Subjectiles Talks (récemment créée par Martina Stella), avec l’artiste lettriste Hugo Bernard.

Subjectiles Talks est un canal vidéo basé sur la diffusion d’entretiens avec des artistes contemporains. La plateforme partage la démarche, le travail et les réflexions d’artistes dont la pratique considère l’écriture, la surface et le signe comme centrales ou pertinentes.

First episode of the interview series Subjectiles Talks, with the lettrist artist Hugo Bernard.

Subjectiles Talks (a series recently created by Martina Stella) is a video channel focused on contemporary artist’s interviews. The platform aim is to share works and ideas of artists in whom practice the act of writing, the surface and the sign appear to be central or relevant.

For more infos and details about Subjectiles
https://martinastella.com/subjectiles/
https://www.facebook.com/subjectiles
https://www.instagram.com/ems_studio___/

For more infos and details about Hugo Bernard and Musée Extd.
http://hugobernard.com/
http://musee-extd.com/

© Ems Studio 2020

dicono che la scrittura di ricerca non esiste / differx. 2020

mi si dice che la scrittura di ricerca non esiste: usano un’espressione diversa, che mi è abbastanza estranea, usano “poesia di ricerca”, per poi immediatamente affrettarsi ad aggiungere che “tutta” la poesia, se è poesia, è di ricerca.
e in effetti devo dire che la ricerca è un po’ ovunque, nel nostro quotidiano.