I am painting on a picture which I call Tiger King, and the size is, 114×146 cm. This is one of eight pictures, I am going to make, for my one man exhibition in Galerie Birch in Copenhagen, September the 28 th. The working title is “the Jungle Tiger”
Bienvenue
Working in my studio :-)
COMPUTER ART
De første billeder jeg så som var udført på computer så jeg i Paris i året 2000 hos den kendte, nu afdøde maler Roberto Matta. Han viste mig flere billeder han havde lavet på en computer og som var printet ud på papir. Man kunne sagtens genkende hans motivverden og farvevalg i disse tryk. Matta syntes selv at det var meget interessant, nyt og sjovt. Jeg må tilstå at jeg på det tidspunkt var lidt forarget og lidt rystet over at denne store maler lavede noget på sådan et ”lavt et plan”. Jeg var jo opdraget til at arbejde med de ædle litografiske teknikker, hvor man maler på sten eller film og trykket bliver lavet på et værksted af en professionel trykker.
Da jeg var ung havde jeg set en kæmpe grafikudstilling af Matta i Silkeborg udført i de traditionelle grafiske teknikker. Under mit besøg hos Matta, fortalte han mig at al denne grafik havde han i sin tid, byttet med Asger Jorn, som derefter havde givet samlingen til museet i Silkeborg.
Besøget hos Matta skulle vise sig at blive til en inspiration som jeg nu har arbejdet jævnligt med i de sidste 8 år.
Da vi lige havde fået vores første computer fik jeg i julegave enwacom tegneplade, med en tegnepen og hvortil der fulgte et mindre malerprogram med fra Corel Painter.
En digital tegneplade er et tilbehør til computere, der gør det muligt at tegne i hånden på en måde, som er langt mere naturlig end med en mus. Ved hjælp af pennens placering på pladen, der svarer til markørens position på skærmen, kan man tegne med en tynd eller bred streg på et dokument man åbner i sit malerprogram.
Det program jeg bruger i dag er Corel Painter 12. som er det nyeste og mest avancerede maler program der er til rådighed i øjeblikket. Det fungerer udmærket på min bærbare MacBook Pro.
Ved at bruge dette ”Painter” program kan man tegne frit på et dokument og gemme sin tegning på computeren. Da man hele tiden har sin originale tegning gemt som en fil kan den bruges på mange forskellige måder, uden at man ødelægger den med sine eksperimenter.
Derefter kan man tilføje nye planer ovenpå tegningen, ligeså mange det skal være, og male på disse planer med hver sin farve indtil billedet har fået det udtryk man synes er rigtigt. Ved denne proces kan man manipulere hver enkelt plan ved at indsætte fotos, andre tegninger, ændre de indsatte billeders størrelse, perspektiv eller vende dem spejlvendt, ændre farverne og gøre planerne mere eller mindre transparente osv. osv.
Det giver en utrolig stor frihed og som det vigtigste bliver ens ideer hurtigt visualiseret på skærmen.
Når man har arbejdet med et motiv der måske har 10 til 20 forskellige planer, kan man gemme disse som et RIFF dokument, der kan åbnes igen med alle planerne intakte og derved give mulighed for at arbejde videre med billedet.
De forskellige planer kan kopieres og bruges i andre konstellationer.
Når billedet er færdigt kan RIFF-filen gemmes eller eksporteres som en JPEG eller TIFF-fil, hvor alle planerne fusionerer, og kan printes ud som en skitse til et maleri eller en akvarel.
De særlig gode tryk laver jeg et lille oplag med og kalder demCOMPUTER ART / DIGITAL ART: Billederne bliver trykt på Arches, 240g/m², 100% syrefrit bomuldspapir, (21 x 29 cm). Farverne er pigmenteret blæk der har en holdbarhed på helt op til 100 år, når de opbevares i en mappe, mens billeder, der er indrammet, vil bevare deres farver i mindst 30 år…
Man ska ku li lortet
Billedserien “THE JUNGLE TIGER” handler om farver, energi og bevægelse. Det er tiger motiver der er inspireret af den Kinesiske måde at opfatte tigeren på.
Jeg tegnede først motiverne, hvorefter jeg gav motiverne farver på min computer. Det program jeg bruger i dag er Corel Painter 12. som er det nyeste og mest avancerede malerprogram der er til rådighed i øjeblikket. Ved at bruge dette ”Painter” program kan man tegne frit på et dokument og gemme sin tegning på computeren. Da man hele tiden har sin originale tegning gemt som en fil kan den bruges på mange forskellige måder, uden at man ødelægger den med sine eksperimenter.
Derefter har jeg malet 8 akvareller med det samme motivAkvarelfarverne jeg maler med er farvepulver jeg har blandet med gummi arabicum (lat. ‘arabisk gummi’) oprørt med vand, som kan bruges som bindemiddel til akvarelfarver.
Det papir jeg bruger er håndlavet her i Frankrig. Det vejer 400 gr. og er fremstillet af Moulin de Larroque. (Læs mere på en af mine sider HER).
På den måde har jeg lært de 8 nye motiver godt at kende, og er begyndt at holde meget af dem, hvilket jeg tror er meget vigtigt, da et stærkt og positivt engagement derved kan komme til udtryk i maleriet.
Når man maler, så skal billederne råbe på en hver morgen, råbe at jeg skal ind at male på dem, for de vil videre i deres process, det er dem der bestemmer (tror de), –og på den måde ved jeg at udtrykket kommer fra mig selv, der er en “dialog” mellem billederne og en selv. Sådan er det nu med billedeserien “THE JUNGLE TIGER”, grunden er også at de har været lang tid undervejs i mit sind, før jeg kunne begynde den møjsommelige start med de første tegningerne.
I det lidt grove malersprog, der til tider kan være blandt kollegaer siger man “Man skal kunne lide lortet”, og det betyder i virkeligheden at man må acceptere de billeder der er nødvendige for en at male, selvom det til tider ser lidt ejendommeligt ud, og man tænker jo også, på hvad andre mon synes om billederne…
THE JUNGLE TIGER

http://www.uffechristoffersen.net
Ud af 8 billeder, fra serien The Jungle Tiger, som jeg arbejder på til min udstilling i Galerie Birch i slutningen af september i år, har jeg valgt at vise Tiger King der måler 146×114 cm. til dette blog indlæg.
I mit forrige blog indlæg “Tigerstriber” kan man tydligt se de sorte penselstrøg på det rå Lin Fresque (omtalt HER), der danner tegningen i billedet.
Ovenpå disse penselstrøg der danner motivet, som er en tiger der springer vandret gennem billedet mod venstre, fra et buskads i højre side, laserer jeg et tyndt farvelag over hele billedfladen i forskellige farver.
Allerede på dette stadie tager jeg hensyn til opbygningen af billed-ideen ved at disponere over farveforløbene så de kommer til at understrege handlingen i billedet.
Fra buskadset i højre side, har jeg valgt en mørk blå farve der toner over i det rød violette, derfra videre i en rød, som toner over i det orange, der derefter ender i en meget lys gul farve i billedets venstre side. Denne farvesammensætning er med til at understrege den springende tigers bevægelse tværs gennem billedet, som også bliver understreget af de mørke penselstrøg der associerer til bambusblade, og tigerens striber.
TIGER STRIPES
One of the reasons that I paint tigers is that when I draw figures can I get volume up with the aid of animal stripes. In this way I can get the nice stripes to the animal, to enter into my painterly expression. Long brushstrokes that give a dynamic look, while also describing the animal’s volume. These stripes are also helping to give the image a rhythm so that the animal in perfect harmony as a natural consequence.
After drawing the figure with chalk and draw coal, I paint the lines with a white Pastos color. Into this watery color I paint a black which is tinted by the white. If the white color was not there it would be very black death and unambiguous. It would for me be very hard to get on with the next color layer, if not the blacks were “open” with all its nuances …

http://www.uffechristoffersen.net
charcoal on canvas

- 02. Sandokan. 146×114 cm. http://www.uffechristoffersen.net


http://www.uffechristoffersen.net





THE JUNGLE TIGER

Jeg maler på det rå hørlærred, på fransk kaldes det “Lin Fresque”. Hørrets naturlige farve er en neutral grund som giver mig mulighed for at tegne motivet op med kridt. Kridt er godt at arbejde med, fordi jeg kan blive ved med at rette tegningen til, indtil den er klar til farverne. Derefter erstatter jeg kridtstregen med tegnekul, som “æder” sig mere ind i lærredet og virker mere naturligt da det er tigerstriber og lange blade jeg maler.
Jeg laver altid et stort forarbejde til mine billeder, da jeg synes at udtrykket bliver stærkest og klarest, når jeg har lavet masser af skitser inden jeg påbegynder mit arbejde. Derfor har jeg altid en klar ide, mit “hvem, hvornår og hvorfor, hvordan og hvor meget” og en arbejdstegning til mine billeder. –Der sker nok af overraskelser, ændringer og nye ideer, under selve maleriets forløb som jeg skal tage stilling til.
Derfor er det godt at skrive om de forskellige forløb som projekterne kommer igennem. I dette tilfælde hedder projektet “The Jungle Tiger”:
Den eksplosive, zigzagstribede sorte skrift på lærredet er, for mig, et meget vigtigt element. Det er den der viser tigerens vildskab og energi. Det er denne dynamiske skrift der bedst udtrykker tigerens karakter, ligegyldig hvilken vinkel tigeren ses fra, eller hvor tæt på eller fjern den er.
På denne måde kan jeg få de flotte striber som dyret har, til at indgå i mit maleriske udtryk. De lange striber giver et dynamisk udtryk og samtidig beskriver de dyrets volumen. Disse striber er også med til at give billedet en rytme således at dyret indgår i helheden, med baggrundens lange bambusblade, som en naturlig følge.
De sorte kulstreger, synes at svæve en lille smule foran og bagved
lærredets flade, og kan siges at “omskrive det tomme” og dermed skabe tigerens form og rummet i billedet.
Billedserien “THE JUNGLE TIGER” handler om energi. Ren naturenergi som den kommer til udtryk i et af de vildeste af rovdyrene, tigeren og dens dynamiske bevægelser.
PS: Maleri har meget med filosofi at gøre og omvendt.
Den franske filosof, Merleau Merleau-Ponty (1908-1961) spørger: Når linjen ikke kun fremstiller den fladebestemte gengivelse, men både går ind i og ud foran billedplanet, hvor befinder den sig så egentlig?
Når Maurice skriver om stregen, som svæver en lille smule foran og bagved den flade, “som den behændigt betjener sig af”, så iagttager han den, når den for eksempel “omskriver det hvide” og dermed undertiden skaber volumen og planer.
I en over-tydelig form ser man det i Matisse’s pennetegninger, hvor han alene ved linjens omskrivende virkning fremstiller objekternes volumen og deres foran/bagved, altså billedets rumlige planer. Det er i sig selv en forunderlig virkning.
Det var bare et lille eksempel om en streg






You must be logged in to post a comment.