"What is the most resilient parasite? Bacteria? A virus? An intestinal worm? An idea. Resilient... highly contagious. Once an idea has taken hold of the brain it's almost impossible to eradicate. An idea that is fully formed, fully understood, that sticks; right in there somewhere."

Después del estreno de "The Dark Knight", el cual significó el punto más alto hasta ese momento en la carrera de Chirstopher Nolan, el director se había convertido en la gallina de huevos de oro para Warner, llevando una seguidilla espectacular de proyectos que siempre lograron coronarse como éxitos inmensos tanto en crítica como en taquilla, por lo que todo el mundo estaba muy atento a cual iba a ser su siguiente propuesta y Warner estaba dispuesta a darle la libertad creativa que quisiera con el fin de seguir beneficiándose de seguir teniendo estos resultados. Es gracias a esto que Nolan pudo llevar a cabo una película la cual, en otro contexto, tal vez nunca habría podido hacer (o al menos, no con esta magnitud), con una historia en la que trabajó durante 8 años para terminar de escribirla de una manera en la que lo convenza en su narrativa tan compleja (en estructura) sobre la exploración de los sueños, el subconsciente, el trauma y la realidad, todo con una calidad enorme tanto en su reparto y en su puesta en escena que significó una apuesta muy arriesgada tanto a nivel artístico como a nivel monetario. ¿El resultado? Otro huevo de oro, siendo esta 7ma película de Nolan la que definió por completo la imagen del artista como director consagrado con un estilo de autor super definido y atrayente, todo gracias a una película sencillamente impresionante.

"Inception. Is it possible? If you can steal an idea from someone's mind... why can't you plant one there instead?"

Su historia, un guión de Nolan en solitario que como ya mencioné tardó casi una década en terminar, inicia hablándonos sobre Dom Cobb, un hombre que trabaja robando información de compañías rivales para dársela a la empresa que lo contrate, pero no lo hace mediante el espionaje tradicional sino que de una manera mucho más interesante: Mediante el uso de tecnología, Cobb y su compañero Arthur pueden meterse en los sueños de los grandes empresarios y, dentro de su subconsciente, acceder a la información secreta de forma mucho más directa y eficaz. Debido a esto y a un terrible secreto que esconde su pasado, es un hombre cuya vida se encuentra siempre en riesgo y es perseguido por mucha gente, teniendo que huir y no pudiendo estar junto a sus hijos. Esto parece poder cambiar cuando, luego de que un trabajo salga mal, un empresario llamado Saito le ofrezca limpiar por completo su nombre y darle vía libre para regresar a casa con sus hijos a cambio de un último gran trabajo, pero por fuera de lo que acostumbra a hacer: No le pide a Cobb que robe una idea del subconsciente de un empresario rival, sino que introduzca una idea en dicho subconsciente para que venda su empresa, algo tan difícil de hacer que muchos consideran imposible, pero el deseo de Cobb de volver junto a su familia es tan fuerte que acepta el trabajo. A partir de esto, lo veremos ir juntando al equipo perfecto para llevar a cabo esta "incepción/originación" de la idea y, a su vez, se nos explicarán todas las reglas que seguir para entender cómo funcionan estos mundos dentro de los sueños y sus distintos niveles del subconsciente a los que se ingresa a través de sueños dentro de sueños, a su vez de los enormes riesgos que conlleva este trabajo si algo sale mal, lo cual se vuelve cada vez más probable al darse cuenta que lo que ya era inicialmente un trabajo difícil esconde peligros mucho más mortales.
Una historia sensacional, que te engancha desde el principio y va volviéndose cada vez más monumental en su manera de construir todo un relato que, si bien nos narra una historia de ciencia ficción y espionaje, trata en verdad sobre el subconsciente humano y nuestra manera de transitar el trauma, la culpa y el escapismo de la realidad.

"They say we only use a fraction of our brain's true potential. Now that's when we're awake. When we're asleep, we can do almost anything."

Este film, un Thriller Psicológico de ciencia ficción y espionaje el cual podríamos también meter dentro del género de “heist movie” por compartir muchísimos elementos con ese tipo de películas (mayormente en la organización grupal de la incepción), destaca muchísimo por lo INCREÍBLE de su propuesta, siendo muy similar a "Memento" en el punto que no se trata de una película "compleja" en su significado o trama, siendo realmente es muy fácil entender cómo funciona todo y cual es el sentido de la película, sino que complejizandose a sí misma y volviéndose más interesante de seguir gracias a la manera en la que construye su narrativa, siendo su propio desarrollo similar a los laberínticos pasillos de los sueños que vemos dentro del film. Es imposible no sentirse super inmerso y enganchado por todo lo que tiene para contar el film, desde su simple premisa de implantar ideas dentro del subconsciente de otros hasta toda la construcción de mundo con ese estilo tipico de pelicula de espionaje que mezcla de manera GENIAL el "realismo magico" de su concepto tan fantasioso y onirico como tambien con "ciencia ficción" mas pura al querer darle una explicación cientificamente logica y "realista" (entre muchas comillas ya que nunca deja de ser algo ilogico) a toda esta exploración de los mundos que se esconden en el subconsciente de las personas y como pueden forzarse pensamientos dentro de ella de una manera que parezcan propios al inyectarlos directo a lo mas profundo de nuestro ser, desde lo mas facil de percibir en los "niveles" mas altos del subconsciente como lo mas reprimido e intimo en los niveles mas profundos del interior de nuestras mentes. Creo que esta es la película ideal para marcar las similitudes y las (grandes) diferencias entre Nolan y Lynch que mencioné en esa otra reseña de la 2da película de Nolan sobre como el trabajo de David influenció bastante a Chris, ya que esta película vuelve a tocar temas muy similares a los que aborda Lynch sobre el mundo onírico y cómo se construye en base a la realidad de la que decidimos distanciarnos, pero haciéndolo de una manera totalmente opuesta. Lynch lo hace de una manera onírica, mágica y espiritual; mientras que Nolan lo hace de una manera más "científica", estructurada y fáctica. El resumen perfecto sería que Nolan ama abordar sus historias desde lo racional y explicar TODO él mismo para que parezca "realista", mientras que Lynch ama abordar sus historias desde la ambigüedad, lo surrealista y la libre interpretación para que cada une le de el significado que mejor conecte nuestro interior con su arte.

"Listen, there's something you should know about me... about inception. An idea is like a virus, resilient, highly contagious. The smallest seed of an idea can grow. It can grow to define or destroy you."

Amo su construcción de mundo y su exploración de concepto, siendo la historia que considero más "A LO NOLAN" dentro de la filmografía del director desde su 2do film "Memento" como dije antes, esto debido a su manera de abordar una trama sencilla pero interesante sobre la mente humana y "complejizandola" para que el espectador tenga que estar inmerso en todo momento en su relato para poder unir todos los puntos y entender toda la imagen completa. Pero también se asemeja a otro punto fuerte de dicho film debido a que toca muchos temas similares en lo que respecta a su temática de "escapismo de la realidad para no afrontar el trauma", siendo a través del personaje de "Cobb" que vemos cual es el punto central de la película y por donde se da toda la faceta emocional del film:
Toda la historia es, basicamente, un reflejo de la lucha interna de Cobb para lidiar con la culpa y el trauma, siendo SENSACIONAL la labor de Leonardo DiCaprio dando vida a este hombre totalmente atormentado por su pasado, cuyas heridas emocionales lo carcomen internamente en su subconsciente y no le permiten avanzar, siendo el personaje de "Mal" la representación mas literal posible del trauma reprimido: Ella es la herida sentimental y psicologica no superada que carcome por dentro al protagonista y no le permite poder avanzar o siquiera soñar con naturalidad, autosaboteando al personaje de Cobb y haciendolo hundirse mas y mas profundo en su miseria y depresión. Me encanta como Nolan toma algo universal como la depresión post-traumática y logra volverla un ser de carne y hueso dentro del subconsciente del protagonista, haciendo muchísimo más interesante y tangible ese proceso de Cobb para entender que solo es posible seguir con nuestra vida si dejamos de escapar de realidad, que no podemos escondernos de la vida real dentro de sueños y recuerdos de tiempos mejores que eclipsen la desagradable verdad, sino que la única manera de sanar y volver a vivir en la realidad es enfrentando al trauma de frente, procesandolo y superandolo para dejarlo atrás. Un arco de personaje EXCELENTE que encapsula todo lo que tiene para decir el film, es una película con un reparto plagado de estrellas (Joseph Gordon-Levitt, Elliot Page, Cillian Murphy, Ken Watanabe, Tom Hardy, etc.) que forman un grupo muy carismatico pero en el que todos cumplen un rol totalmente secundario (a veces literal solo estar ahí para tener diálogos expositivos y explicar la trama) en pos de darle lugar al desarrollo de Cobb y su exploración de personaje, uno de los mejores en las cintas de este director y con un final perfecto, ambiguo para el espectador mas no para el protagonista, el cual renuncia al constante debate sobre la realidad ya que, en verdad, no le importa, eligiendo finalmente soltar esa faceta de su pasado y permitirse abrazar el presente, lo que deja tras de sí no solo el trompo sino que todo el trauma que tanto lo torturó y lo alejó de sus hijos.

Pero también tengo que mencionar que considero que ACÁ, en esta película, tiene origen el mayor problema de los siguientes proyectos de la filmografía de Nolan: Comienza a abusar muchísimo del Diálogo Expositivo, gran parte de la 1er Mitad del film son los personajes hablando y hablando para explicarte al detalle como funciona todo al punto que se termina haciendo un poco pesado, esa búsqueda constante de "racionalizar" su concepto y hacerlo pasar como ciencia exacta en lugar de también abrazar lo surrealista de su concepto y dejarle al espectador darle sentido a lo que ve termina por hacerte sentir que la película es demasiado sobre explicativa y fuerza un nivel de complejidad que tampoco es tan así. Aca funciona, pero sembró una semilla que dió como resultado a "Tenet", que es básicamente todo esto último que vengo diciendo pero potenciado al máximo.

"I wish. I wish more than anything. But I can't imagine you with all your complexity, all your perfection, all your imperfection. Look at you. You are just a shade of my real wife. You're the best I can do; but I'm sorry, you are just not good enough."

Saliendo de su historia para hablar de su apartado visual, la labor de Christopher Nolan en la dirección es sencillamente una MARAVILLA, sin lugar a dudas es la película con mejor puesta en escena y mejor filmada del director hasta este momento por cómo logra traer a la realidad todas estas imágenes tan surrealistas como lo son los mundos del subconsciente, destacando MUCHÍSIMO más gracias al amor de Nolan por los efectos prácticos en lugar del CGI. Muy pocas veces veo que los haters de este director mencionen como nunca apuesta por usar efectos por computadora que harían su trabajo mucho más sencillo sino que SIEMPRE prioriza lo real, lo que se sienta tangible y genuino para que el espectador tenga una experiencia muchísimo más especial y realista ¿Se imaginan cómo se vería la secuencia del pasillo de hotel que gira mientras los protagonistas avanzan casi flotando a través de él si se hubiera hecho con pantalla verde? ¿Se imaginan cómo se verían todas las explosiones y persecuciones a través de los increíbles sets si se hubieran hecho con CGI? La experiencia sería muchísimo más blanda, artificial, pero Nolan tiene una visión artística muy clara y apuesta siempre por filmar todo con los efectos prácticos más reales posibles incluso si significa un esfuerzo e inversión mucho más grandes, lo cual admiro y aprecio muchísimo. Todo se ve sencillamente perfecto, toda la puesta en escena es espectacular y, como siempre, se ve preciosa gracias al trabajo del colega número 1 de Nolan, Wally Pfister, como director de fotografía, filmando en VistaVision 35mm para darle una textura que se percibe super real y bella, todo pensado al nivel de que Nolan ni siquiera filmó con cámaras IMAX (su sello personal a partir del film anterior) para buscar filmar todo de la manera mas practica posible, lo cual creo se nota muchísimo en los resultados que, encima, son acompañados por la excelente banda sonora de Hans Zimmer que hace todo siempre más épico.

Y bueno, antes de cerrar, es imposible no mencionar los OBVIOS paralelismos visuales y narrativos que hay entre este film y la película japonesa animada del 2006 "Paprika", desde su trama sobre entrar al mundo de los sueños como su puesta en escena de varios momentos (la del pasillo del hotel es casi un calco).
No lo consideraría un plagio, ya que toman caminos MUY distintos en su manera de abordar el subconsciente y el mensaje que quieren dar con su historia no tiene nada que ver entre sí, pero es innegable que hay muchos elementos de este film que Nolan tomó directamente de la animación japonesa, por lo que es casi obligatorio darle una mención.

"-You're waiting for a train. A train that'll take you far away. You know where you hope this train will take you. But you can't know for sure. Yet it doesn't matter. Now, tell me why?
-Because you'll be together.”

En síntesis, "Inception" es una película INCREÍBLE que toma una trama que podría salir de un film de espionaje común y le agrega una capa de complejidad muchísimo más interesante al meterse de lleno en la ciencia ficción para brindarnos una historia sobre la exploración del subconsciente humano de la forma más literal posible, siendo super entretenido y atrapante de ver toda esta misión de los protagonistas para lograr completar su objetivo mientras navegan a través de mundos oníricos dentro de sus propias mentes, pero siempre teniendo como máximo atractivo el desarrollo de personaje del protagonista y toda su historia sobre el trauma, el escapismo de la realidad y la necesidad de enfrentarnos a eso que nos negamos a ver dentro de nuestro subconsciente para lograr sanar nuestras heridas emocionales y poder comenzar a vivir la vida real, todo traído a la vida con un elenco excelente y una dirección sencillamente perfecta. No es una película con una trama super compleja y profunda, sino un muy interesante laberinto que esconde en su interior una historia sencilla y fácil de comprender, pero no por eso menos interesante e inmersiva.
La película siguió con el camino de los proyectos anteriores de Nolan y fue un éxito DESCOMUNAL en taquilla como también en críticas, se podría decir que esta fue la apuesta más fuerte del director en su carrera para ver si la crítica y la audiencia en verdad conectarían con su estilo artístico más puro y la respuesta fue de respaldo total, generando muchísimas ganancias a Warner y ganándole a él muchísimo reconocimiento, recibiendo muchísimas premiaciones, entre ellas 4 Óscars (su film con más Óscar por varios años hasta el estreno de "Oppenheimer"), lo cual le permitió al director recibir el apoyo de Warner y la libertad creativa necesaria para comenzar a llevar a cabo el proyecto más ambicioso de su carrera, pero antes tuvo que cerrar la trilogía de Batman con "The Dark Knight Rises" en 2012, una película que no está mal pero que, en general, fue una decepción por cómo palidece en comparación al resto de su trabajo.

>Actualizado mi ranking de "Christopher Nolan [De Mejor a Peor]"