В ноябре 2020 года региональное отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры направило заявку на включение экспериментального элеватора на берегу реки Самары в список объектов культурного наследия. Меня часто спрашивают, в чем ценность этого сооружения. Эта статья – попытка объяснить, чем бруталистские башни так важны для архитектуры и градостроительства и почему этот уникальный объект непременно нужно сохранить.
Самарские архитекторы начала ХХ века довольно часто обращались к творчеству столичных коллег, вдохновлялись их работами, иногда даже заимствовали приемы или цитировали. Одним из ориентиров для местных зодчих стал московский архитектор Лев Кекушев.
В современной Самаре несколько десятков скульптур и памятников и их число с каждым годом увеличивается. В начале прошлого века картина была противоположной — один ростовой памятник и несколько бюстов. В то же время архитектурные течения того времени предполагали обильное использование лепного декора, так что большую часть скульптурных произведений рубежа XIX-XX веков можно было встретить в отделке зданий.
Михаил Врубель проявил себя почти во всех видах искусства, в том числе в керамике. Многие годы художник сотрудничал с Абрамцевскими гончарными мастерскими. В Самарском художественном музее хранится единственная работа Врубеля. Это майоликовая скульптуры «Морская царевна» («Волхова») из собрания Альфреда фон Вакано. Но керамику, выполненную по эскизам художника, можно встретить не только в экспозиции музея, но и в интерьерах и на фасадах самарского особняка Курлиной.
На проспекте Ленина в Самаре проводят капитальный ремонт дома номер 32. Двадцатиэтажный монолитный жилой дом построен по проекту московского архитектора Александра Белоконя в 1987 году. Архитектура здания относится к стилю позднего необрутализма. Изначально дом был серым. Архитекторы (главный архитектор района и управление главного архитектора города) решили, что таким он и должен остаться, согласовали цвет с жителями, а подрядчик начал работы по покраске.
Неожиданно работы прекратились. Якобы остановил их кто-то из высокопоставленных чиновников. Параллельно с этим некая группа активистов начала собирать дизайнерские предложения по оформлению фасада. Ну и что, что брутализм, людям мол не нравится серый цвет и все такое...
Я считаю, что красить дом не надо бы вообще, цементно-бетонную фактуру можно привести в приличный вид другими способами. Но покраска в серый цвет — единственный компромисс. Итак, почему других вариантов быть не должно. (мои фото прошлогодние, рекламу с фасада демонтировали) ( Читать и смотреть (+9) дальше...Collapse )
На прошлой неделе в очередной раз довелось побывать в интерьерах Самарского реального училища. О состоянии одного из самых красивых и самых старых зданий города надо будет отдельно написать (за два года оно в разы ухудшилось и стало просто катастрофическим). А сегодня хочу написать пару слов о польской керамике в домовой церкви училища. За качество фотографий заранее приношу извинения - снимал на телефон.
В моем архиве набралось несколько фотографий балконных ограждений старой Самары, являющихся аналогами или копиями. Вообще, пока ни разу не сталкивался с изданиями, посвященными теме металлического декора зданий, если не считать альбома "Рукотворный металл Самары" Вагана Каркарьяна, но там, на мой взгляд, недостаточно информации о производителях и прочих архивных материалов. К сожалению, авторство ограждений, приведенных в посте, мне неизвестно, но у них несомненно есть что-то общее.( Читать и смотреть (+8) дальше...Collapse )
Четвертый год собираюсь написать статью про камины английской компании Doulton в особняке Сурошникова в Самаре. В процессе поиска дополнительных материалов решил заодно идентифицировать напольную плитку в холле. Дважды пришлось снимать в интерьерах особняка и оба раза, восхищенный красотой камина, я не обращал внимание на пол. Тем не менее, фрагменты плитки попали в кадр. Еще один участок есть на фотографиях Андрея Роденкова rodandrew по ссылке. Судя по всему, напольная плитка изготовлена в Вене компанией "Братья Швадрон" (Brüder Schwadron).
На этом тема была закрыта, однако на днях появилась новая загадка относительно происхождения части плитки, которая требует дополнительных исследований. На фото три плитки с одинаковым орнаментом, но выполненные в разных цветах. Первая на камине в доме Шихобалова, как я уже писал, определена как продукция Метлахской фирмы Villeroy & Boch. Вторую и третью относят к Северо-Германской керамической фабрике Grohn в Бремене. В общем, есть что еще изучать здесь.
В конце мая в Самарском литературном музее прошел шестой Вечер современной драматургии. Актеры самарских театров (содружество "Уместный театр") прочитали пьесу Инны Гридиной "Три сестры. Рефлексия". На этот раз читка проходила не в помещении музея, а во дворе усадьбы. Последний в этом сезоне (проект возобновится в сентябре) Вечер современной драматургии также пройдет на свежем воздухе. 27 июня в Литмузее прочитают пьесу "Красный волк" Андрея Иванова. ( Читать и смотреть (+44) дальше...Collapse )
Национальная галерея Грузии, она же "Голубая галерея", находится на проспекте Руставели в Тбилиси напротив здания Первой гимназии. Построена она в 1885-1888 годах как военно-историческая галерея "Храм Славы", посвященная Кавказской войне. Архитектор Альберт Зальцман спроектировал фасад здания в духе римского Дворца Выставок, выстроенного несколькими годами ранее по проекту Пио Пьячентини. Об архитектуре "Голубой галереи" можно написать много и подробно, но сейчас мы заглянем внутрь (фотографии сделаны в мае 2013-го). В Национальной галерее проводятся различные выставки, а постоянная экспозиция состоит из работ трех выдающихся грузинских художников - Нико Пиросмани (1862-1918), Давида Какабадзе (1889—1952) и Ладо Гудиашвили (1896-1980).( Читать и смотреть (+17) дальше...Collapse )
Сегодня в Самаре проходит основная часть "Ночи музеев". Если кто не определился еще, куда хочет сходить, полную программу с ценами и временем можно посмотреть по ссылке. Ну а для меня "Ночь музеев" в Самаре ассоциируется с особняком Шихобалова ("Домом с атлантами") на Венцека, где она проходила в 2011 и 2012 годах. Сейчас это невозможно, поскольку внутри ведутся реставрационные работы. В апреле объект посетил губернатор Самарской области Николай Меркушкин, пообещав выделить необходимые для завершения реставрации 159 миллионов. Ну а я, воспользовавшись возможностью попасть в закрытый особняк, немного пофотографировал внутри.
Календарь показывал 19 марта, но назвать весенним субботний день никак не получается. Шел густой снег, а сугробы вокруг дачи купца Головкина были по колено. Это и хорошо. Такой "Дачу со слонами" я еще не видел. Осматривать шедевр эпохи модерн мы отправились с двумя участниками форума «Культурное наследие – фактор развития современного города», задержавшимися в Самаре на день - координатором общественного движения archnadzor Константином Михайловым и томским градозащитником Никитой Кирсановым chur72.
О даче Екатерины Антоновны Курлиной я писал в блог несколько раз. Здание в мавританском стиле в 2008 году было реконструировано, в результате чего лишилось большей части декора. Была уничтожена терраса возле дома. По фотографиям, которые я сделал в санатории "Волга" (дача Курлиной - люксовый корпус военного санатория) в 2009-м, складывалось ощущение, что веранда второго этажа в восточном стиле полностью демонтирована и застеклена заново. К счастью, я ошибался. На днях в сообществе "Старая Самара" ВКонтакте обнаружил фотографию главного фасада, на которой видно, что колоннада сохранилась, а остекление выполнено поверх старых конструкций.
На днях прочитал замечательную статью Алексея Щусева о проблемах в церковном зодчестве, написанную в 1906 году для журнала "Зодчий". Один из величайших отечественных зодчих ХХ века описывает все то, с чем приходится сталкиваться современным архитекторам - поиске новых форм, бездумном копировании византийских и древнерусских образов и пр. Нужно будет выложить сюда оригинал статьи, а пока я решил повесить свою февральскую статью, посвященную третьему всероссийскому конкурсу на проект православного храма, в котором были отмечены две работы самарских архитекторов. На их примере я попытался описать ситуацию в современном церковном зодчестве, которая мало отличается от положения в начале ХХ века.
Один из вопросов, который меня интересует в связи с многочисленными параллелями между европейскими архитектурными произведениями и самарскими постройками начала ХХ века - как относились к копированию зодчие и профессиональная критика того периода. Ответ на этот вопрос, по крайней мере применительно к шедеврам Отто Вагнера, нашелся в журнале "Зодчий" за 1906 год.
Новый стиль. Сборник архитектурных фасадов и деталей. Серия 2-я. Издание Г.Г. Бродерсена. Санкт-Петербург
Бесспорно, что Отто Вагнер — один из тех титанов, которые сдвинули с места застывшую в безжизненных формах архитектуру; бесспорно, что не бесполезно прислушиваться к его голосу и, следовательно, знакомить с его произведениями как специалистов строительного дела, так и вообще русское общество.
Очевидно, это похвальное побуждение заставило Г. Бродерсена предпринять свое издание. Но благое намерение на деле вылилось далеко не в безукоризненную форму. Большинство таблиц (всего их 36), представляют репродукции чертежей деталей; фасадов и разрезов значительно меньше, а планов вовсе нет. Такой подбор оригиналов для репродукций указывает на совершенно неправильное понимание значения Вагнера. Взгляд этот, к сожалению, очень распространен; обыкновенно восхищаются мелкими подробностями его работ — правда, как и все остальное, указывающих на громадное дарование, - но вовсе не обращают внимания, как бы скользят взглядом, по тому соответствию между планом здания, внешностью и его назначением, в котором особенно сказывается вся сила гения Вагнера; а между тем большинство российских его последователей полагают совершенно достаточным ограничиться рабским копированием Вагнеровских деталей и лепят их на свои произведения большей частью совершенно неуместно. Для таких ценителей венского художника издание Г. Бродерсена будет полезно, но других, осмеливаюсь сказать, более глубоких наблюдателей нового направления в искусстве оно будет несколько оскорблять, тем более, что большинство таблиц, изображающих фасады и разрезы, исполнены так небрежно, что на них почти ничего нельзя разобрать кроме общего силуэта (например, таблицы 14, 15, 22, 24 и 25).
Конечно эта неясность произошла от того, что репродукции сделаны в уменьшенном масштабе сравнительно с немецким изданием, послужившим оригиналом (Einige Skizzen, Projekte und ausgefuhrte Bauwerke von Otto Wagner); такой мелкий масштаб принят с целью как можно меньше затратить на изготовление клише — с меркантильной точки зрения поступок похвальный; но за что же страдает бедный Вагнер? Право, он не заслуживает такого, довольно бесцеремонного с ним обращения.
Я склонен думать, что лучше копить в течение нескольких лет двести рублей, которые нужно заплатить за немецкое издание Вагнера, чем приобретать «утварь» г. Бродерсена. Думаю также, что истинные почитатели Отто Вагнера со мной согласятся. М.К.
Сегодня в Музее модерна (особняк Курлиной) пройдет моя лекция "В поисках модерна. От Самары до Берлина". Начало в 19.00. Расскажу о европейских корнях самарского модерна, архитектурных тенденциях и моде начала ХХ века, а также о своих последних находках. На кого равнялись зодчие рубежа XIX-XX веков, кому подражали, у кого перенимали опыт? Что связывает Самару с Москвой, Петербургом, Берлином, Веной, Брюсселем и другими европейскими городами. В общем, надеюсь, что будет интересно. Приходите!
В настоящее время ведутся работы по реставрации бывшего здания Крестьянского и Дворянского Земельных банков (ныне корпус № 2 СамГТУ) на улице Куйбышева, 153. Министерство культуры РФ отпустило на эти работы 20 миллионов рублей. В сентябре - октябре 2015 года была проведена историко-культурная экспертиза и подготовлена проектная документация. Ценность здания банков не вызывает сомнений. До 1911 года центральное и региональные отделения Крестьянского и Дворянского банков либо брали здания или «квартиры» в аренду, либо покупали уже существующие строения. В 1910 - 1911 годах в Самаре появилось первое в Империи собственное здание Крестьянского и Дворянского банков, возведенное своими силами по специальному проекту, который учитывал все нюансы и специфику банковской деятельности. Архитектурный проект выполнил известный придворный архитектор, академик архитектуры А.И. фон Гоген в редком для провинции средней полосы России стиле северный модерн. Потому совершенно не удивительно, что Решением Куйбышевского облисполкома № 617 от 19 ноября 1966 года здание было признано памятником архитектуры местного значения, а Указом Президента РФ № 176 от 20 февраля 1995 года ему был присвоен статус объекта культурного наследия федерального значения как памятника архитектуры.
Ко Всемирному дню архитектуры решил выложить какой-нибудь интересный проект или здание. Заглянул в журнал "Зодчий" за 1903 год и первым делом наткнулся на Церковь приюта Кутайсовой в Нижнем Новгороде. Автор проекта - Дмитрий Вернер. Через 13 лет архитектор использует свой первый опыт работы с церковным зодчеством. Этот проект ляжет в основу храма Сергия Радонежского в Иващенково (ныне город Чапаевск).
Особняк на улице Степана Разина, 92 известен как Дом Тимрот, хотя современный вид здание приобрело уже при других владельцах. Городская усадьба появилась здесь в начале 1870-х. Егор Александрович Тимрот был присяжным поверенным, гласным городской думы, занимался общественной деятельностью. Кроме того, его загородное имение находилось по соседству с владениями Льва Толстого в Самарской губернии. Упоминание соседа не раз встречается в письмах писателя из Самарской губернии. Гостил граф и в городской усадьбе присяжного поверенного. Тимрот помог Толстому в приобретении второго имения, а в отсутствии писателя, присматривал за его хозяйством. Подробнее о Тимротах и их отношениях с Толстым можно прочитать в статье Елены Сысоевой "Тимроты в Самаре". Что касается дома на Степана Разина, наследники Егора Александровича продали городскую усадьбу бузулукской мещанке Анне Агеевой в 1911-м. Как утверждают исследователи, современный вид особняк приобрел лишь в 1916-1917 годах.