セットリスト

指揮なしで今回のプログラムをやるのはかなり難しいということで今回音響を担当していただいたケンテック近藤さんは前日リハーサルの時に「これ、うまくいったら伝説になるよね」と仰っていました。はい、「伝説」を作ることが出来ました。

2023年10月、浜松のフェスで出演予定だった渡辺貞夫オーケストラが貞夫さん体調不良により、急遽そのメンバーで私名義のビッグバンドの公演になったことが今回の流れへと繋がったようです。私を各方面に紹介していただいたそうです。感謝しかありません。

先ず1つ目は富士山静岡交響楽団との共演です。
メロディの美しい曲を中心にいろんなジャンルの曲を自身で編曲したものを演奏します。

2つ目は自身のビッグバンドです。通常の編成にギター、パーカッションが加わります。それによって伝統的なビッグバンドサウンドはもちろんのこと、ポップ、ラテン、ファンクなど幅広いサウンドをお届けします。

今回もバンドマスターを仰せつかり、バンドアレンジやディレクションを担当させていただきました。

２０００年（もう25年前のことか）にポンタさん、佐山雅弘さんと私で3Viewsというレーベルを立ち上げ、その旗揚げとして作ったアルバム。

じゃがたらがメジャーデビューするにあたって麻田さんに大変お世話になったのでOto&Ebbyが参加することになり、Otoから誘ってもらって私も参加せてもらうことになった。

3月に自宅スタジオで「Tapestry II」をレコーディングし7月にCDリリース
レコ発記念ソロパフォーマンスライブツアーを佐賀、博多、佐世保、熊本、久留米、じろきち、京都、神戸、倉敷、静岡、名古屋、浜松、金沢、札幌、柏でおこないました。

　夜の高速道路にぴったりなアルバム

　記録しておきたい音、遺しておきたい曲は、
　形にしておかなければ

そして旭川(2022年12月12日)、札幌(12月13日)でCD発売ライブ。

ここで完結かと思ったら、東京でもCD発売ライブをしたいとのこと。

2023年5月9日に中目黒 楽屋でおこなう。

彼女の意欲には驚くばかり。

2023年12月に体調不良ということで暫く演奏活動を休むというLINEが届く。

2024年2月21日に何やらふと心配になってLINEを送る。既読にならず。

2024年2月24日に亡くなったということを彼女のバンドメイトから連絡を受ける。

また日頃から我々が豊かであること、便利であることを常に意識的に感じていないとヤバイ

当たり前のことが当たり前でないということを肝に銘じるべし

実はこの曲は1990年にSAYURI名義でCMソングとして発表されて話題となり、翌年にシングル盤が発売されたという経緯があるのですが、なんとこの
レコーディングにも演奏で参加させていただいているのです。編曲は斎藤ネコさんです。

この曲はいろんな方がカヴァーされていますが、竹内まりやさんverは演奏で参加させていただいてます。

本番を終え、楽屋でその充実感を味わっているところに、
スタッフさん：「楽屋入り口に香取さんが見えてますが、楽屋にお通ししますか？」
私：「どちらの香取さん？』
で、楽屋口に行ってみるとなんと香取慎吾さんじゃありませんか！！
しかも、私のインスタをみて公演を知り、自分でチケットを購入してくださったそうです。更に驚き！！！
暫し楽屋でいろんなお話をしました。

嬉しかったなぁ。

村田陽一（トロンボーン、作編曲）

もしかして管楽器の演奏もそうなのかもなぁと。 20代の頃から持ち続けている「理想の音」に近づく為に 加齢によって衰える部分を別に何かで補うこととか。　　　

私が18歳の時に自分の夢を叶える為に静岡の実家を離れたので、最も多感だった中高生の弟（その時、弟はまだ小学生5年生）と一緒に暮らしていなかったり、話もしなかったので兄弟とはいえあまり密に接していなかったと思います。もちろん実家に帰った時はお互い近況報告はありましたが、わざわざ電話やメールで連絡を日常的にすることもありませんでした。
私は彼をどのくらい知っていて、理解していたのだろうと考えます。
もっと色んな話をしておけば良かったと本当に思います。
その点に関しては後悔しかありません。

今まで色んなアーティストの方のサポートをしてきていますが
その中で結果的に見事な「スゴい伏線回収」的なことを成す方がいます。
それぞれの活動そのものが全く違うジャンル、タイプのものであって関連性のないもののように見えるものでも
最終的にそれらが最初から紐付けされていたかのように、それぞれに
必然的な意味合いが出てきます。
Linkしていくわけです。

AI（Artificial Intelligence: 人工知能）がかなり身近になってきました。
我々人類にとって、とても有益なものということでかなり日常生活の利便性に関しても、その恩恵に与っています。
しかしその存在が全て良い方向へ導いてくれるとも限らないとも感じています。

オンライン上でSNSやニュースを閲覧していると、自分が閲覧したものに関係した記事、情報が沢山自分のページに現れてきます。それはアルゴニズムの成せる技みたいです。

通販、音楽系サブスクリプションなどは実に便利だと思っています。自分の知らないアーティストを探し当てるのに本当に重宝しています。

smap時代には「FLY」「華麗なる逆襲」などの数多くの作品の編曲や演奏で制作のお手伝いをさせていただいてましたが、ご本人とこんなにも密に関わらせていただいたのは初めてでした。

バンドメンバーを決める際に幅広い世代（今回、58歳の私から22歳大学出立ての人まで20~50代）、ジェンダーを意識したのですが結果的に家族のような一体感が生まれました。いわゆる毎週末に全国の会場で数ヶ月回るような一般的なコンサートツアーとは違い、今回は同じ小屋で連日公演という私も経験したことのないものでしたがバンドの一体感を育むためには最も適した環境だったと思います。

同様に香取さんやダンサー、スタッフの皆さんとの一体感も生まれました。

本当に楽しかった。

35日間で41本の本番という一瞬目が眩むそうな回数でしたが1本1本、その時のバイブスが違って本当に刺激的でした。レコーディングすることも大好きだけれど
やはりオーディエンスの前で演奏することがこんなに楽しいということも実感しました。

ご本人も仰っていたように、紛れもなくこれはコンサートではなく「SHOW」です。これこそ「エンターテイメント」です。冷静に思い返した時に実は昭和後期から平成~令和と日本国内で「That's エンターテイメント」と呼ばれるものってあまりないような気がします。今回のこれは「That's エンターテイメント」だと確信します。

最後に
香取慎吾さんと仕事をする人全てが彼を好きになるのがよく分かりました。
もちろん私も大好きです。

これは誰も避けることのない事実。