受け入れの経緯

私たちは日頃、四条烏丸にある「アートコミュニティスペースKAIKA」というところを主なアトリエとして、日々クリエイションをしています。ソノノチ旗揚げ当初から、実に15作品以上に渡り、様々な稽古のため使用させて頂きました。メンバーにとって非常に肌に馴染んだ稽古場であり、現在のクリエイションの主な拠点と言えます。しかし、今年私達は劇場を飛び出し、町全体を舞台として遠景から眺めるように鑑賞する新しいタイプの作品をつくることに挑戦しており、稽古方法一つとっても、いくつかの課題が出てきました。そこで生まれた工夫についてご紹介します。

京都芸術大学の「藝術学舎」（京都芸術大学芸術教育研究センターが運営する社会人向けの公開講座）にて、渡邉が講座を担当させていただくことになりました。

音楽家の北航平さんとの初めてのコラボレーション企画となる本作。
“観る音楽（アルバム）”をコンセプトに、演奏にパフォーマンスや空間演出をミックスしたことにより、音楽をただ聴くだけよりも世界観や没入感を強く感じてくださった方が多かったようです。また、タイトルに込められたものは、私自身が日々向き合い続ける問いでありながら、鑑賞してくださった人々に向けられた静かな問いかけでもあります。ここでいう「旅」とは、日々の営み、仕事、創作、生活そのもの。いま、一人一人が向き合っていることすべてに重ねられるものです。暮らしとつくることを行ったり来たりしながら、旅はまだまだ終わりません。

2025年5月24日(土)-25日(日)にアンビエントライブを行います。
京都在住の２名のアーティスト、アンビエント・エレクトロニカを軸に活動する音楽家の北航平さんと、「ランドスケープシアター」はじめ、空間・記憶・時間をモチーフにパフォーマンス作品の演出を手掛けている中谷和代（ソノノチ）が、京都のアートギャラリー「アトリエみつしまSawa-Tadori」で行います。音楽ライブとパフォーマンスを融合させた、新たな空間作品に挑戦します。5月の上演に向け、二人の対談記事を4回に分けてお届けします。今回は第4回目、最終回です。

2025年5月24日(土)-25日(日)にアンビエントライブを行います。
京都在住の２名のアーティスト、アンビエント・エレクトロニカを軸に活動する音楽家の北航平さんと、「ランドスケープシアター」はじめ、空間・記憶・時間をモチーフにパフォーマンス作品の演出を手掛けている中谷和代（ソノノチ）が、京都のアートギャラリー「アトリエみつしまSawa-Tadori」で行います。音楽ライブとパフォーマンスを融合させた、新たな空間作品に挑戦します。5月の上演に向け、二人の対談記事を4回に分けてお届けします。今回は第3回目です。

前回の対談記事はこちらから

下記、寄稿文です。

下記、寄稿文です。

下記、寄稿文です。