Томас Манн "Доктор Фаустус"
Настало время поговорить о литературе, о которой мало говорят. В наше время торжества беллетристики стоит напомнить и о настоящей интеллектуальной литературе. Поэтому всем тонким эстетам посвящается.
Роман по своей структуре сложный, в нём достаточно много философских рассуждений на тему человеческой гениальности, творчества, искусства, музыки и человеческого одиночества. Кроме того в книге время от времени описывается историческая судьба Германии первой половины XX века. Так как книга написана Серенусом Цейтбломом, который являлся одним из близких друзей композитора Адриана Леверкюна, главного героя романа, его воспоминания, связанные с главным героем, переплетаются с Второй мировой войной, драматические события которой происходят на момент написания его книги.
Сам сюжет книги растянут, большая часть книги содержит всяческие отступления от сюжета, например специфические рассуждения и описания классической музыки, которые будут понятны лишь людям с музыкальным образованием, к тому же в книге мало прямой речи. Например, описаны лекции Венделя Кречмара о музыке, а в VIII главе рассказывается, почему в фортепианной сонате опус 111 Бетховен не написал третьей части. В XXII главе рассказывается о додекафонии Арнольда Шёнберга, позаимствованной Томасом Манном для своего романа.
Само произведение относится к неомифологизму, используется легенда о докторе Фаусте, рассмотренная уже с позиции XX века. Учитывая что роман издан в 1947 году, в нём уже чувствуется присутствие идей постмодернизма, заключающейся в эклектичности стилей, которые выразил своими словами чёрт ("игры с формами, о которых известно, что из них ушла жизнь") в разговоре с Леверкюном.
В самом романе есть присутствие инфернальности - сцена, когда главного героя по странному стечению обстоятельств привели в публичный дом; когда он два раза не смог закончить своё лечение у врачей и сцена его разговора с чёртом намекают нам о присутствии в человеческой жизни потустороннего мира, который влияет на нашу жизнь и судьбу.
Сам Леверкюн предстаёт перед нами эмоционально холодным, отстранённым человеком, склонным к одиночеству, имевшим талант и способности к обучению. По типу акцентуации личности его можно отнести к шизоидам.
Его встреча с женщиной лёгкого поведения изменила всю его жизнь. Его духовная возвышенность и неприступность дрогнули, когда он встретился с низменными влечениями. После этой встречи в нём происходят необратимые изменения. Для меня так и осталось загадкой, продал ли он душу дьяволу ради гениальности на самом деле или это всё было плод его больной фантазии. Да и самого Леверкюна можно рассматривать не как личность, а как символ Германии, продавшей душу нацизму. Поэтому и смерть маленького Непомука, племянника Леверкюна в конце романа символизирует смерть молодого, чистого и светлого поколения Германии, загубленного нацизмом.
Присутствует в романе и любовь цвета неба. Причём описано это всё настолько деликатно, что до меня не сразу дошло, что главные герои познали настоящую мужскую дружбу. Это всё придаёт истории определённую пикантность.
Интересен и конец романа, где Леверкюн, потерявший разум, возвращается под опеку своей престарелой матери и живёт в доме, где прошло его детство. В самом произведении достаточно полно раскрыта драма гения, его плата за гениальность и какие трудности и муки обычно испытывает творческий человек во время своей яркой и зачастую трагической жизни.
Также описано непонимание его творений обществом, ведь в жизни часто бывает, что признание творческого таланта человека происходит уже после его смерти. Книга может показаться специфической, не для широкого круга читателей, но сама глубина произведения, скрытые смыслы, вплетённые в текст произведения, конечно впечатляют, поэтому роман будет интересен философам, филологам, людям связанным с классической музыкой.
Да и сама многогранность романа, многослойные смысловые наслоения, возможность посмотреть на это произведение с разных точек зрения, заставляют читателя осмысливать и обдумывать это произведение, находя там новые детали, незамеченные ранее.
Этот роман считается одним из вершинных и лучших произведений XX века.
Роман по своей структуре сложный, в нём достаточно много философских рассуждений на тему человеческой гениальности, творчества, искусства, музыки и человеческого одиночества. Кроме того в книге время от времени описывается историческая судьба Германии первой половины XX века. Так как книга написана Серенусом Цейтбломом, который являлся одним из близких друзей композитора Адриана Леверкюна, главного героя романа, его воспоминания, связанные с главным героем, переплетаются с Второй мировой войной, драматические события которой происходят на момент написания его книги.
Сам сюжет книги растянут, большая часть книги содержит всяческие отступления от сюжета, например специфические рассуждения и описания классической музыки, которые будут понятны лишь людям с музыкальным образованием, к тому же в книге мало прямой речи. Например, описаны лекции Венделя Кречмара о музыке, а в VIII главе рассказывается, почему в фортепианной сонате опус 111 Бетховен не написал третьей части. В XXII главе рассказывается о додекафонии Арнольда Шёнберга, позаимствованной Томасом Манном для своего романа.
Само произведение относится к неомифологизму, используется легенда о докторе Фаусте, рассмотренная уже с позиции XX века. Учитывая что роман издан в 1947 году, в нём уже чувствуется присутствие идей постмодернизма, заключающейся в эклектичности стилей, которые выразил своими словами чёрт ("игры с формами, о которых известно, что из них ушла жизнь") в разговоре с Леверкюном.
В самом романе есть присутствие инфернальности - сцена, когда главного героя по странному стечению обстоятельств привели в публичный дом; когда он два раза не смог закончить своё лечение у врачей и сцена его разговора с чёртом намекают нам о присутствии в человеческой жизни потустороннего мира, который влияет на нашу жизнь и судьбу.
Сам Леверкюн предстаёт перед нами эмоционально холодным, отстранённым человеком, склонным к одиночеству, имевшим талант и способности к обучению. По типу акцентуации личности его можно отнести к шизоидам.
Его встреча с женщиной лёгкого поведения изменила всю его жизнь. Его духовная возвышенность и неприступность дрогнули, когда он встретился с низменными влечениями. После этой встречи в нём происходят необратимые изменения. Для меня так и осталось загадкой, продал ли он душу дьяволу ради гениальности на самом деле или это всё было плод его больной фантазии. Да и самого Леверкюна можно рассматривать не как личность, а как символ Германии, продавшей душу нацизму. Поэтому и смерть маленького Непомука, племянника Леверкюна в конце романа символизирует смерть молодого, чистого и светлого поколения Германии, загубленного нацизмом.
Присутствует в романе и любовь цвета неба. Причём описано это всё настолько деликатно, что до меня не сразу дошло, что главные герои познали настоящую мужскую дружбу. Это всё придаёт истории определённую пикантность.
Интересен и конец романа, где Леверкюн, потерявший разум, возвращается под опеку своей престарелой матери и живёт в доме, где прошло его детство. В самом произведении достаточно полно раскрыта драма гения, его плата за гениальность и какие трудности и муки обычно испытывает творческий человек во время своей яркой и зачастую трагической жизни.
Также описано непонимание его творений обществом, ведь в жизни часто бывает, что признание творческого таланта человека происходит уже после его смерти. Книга может показаться специфической, не для широкого круга читателей, но сама глубина произведения, скрытые смыслы, вплетённые в текст произведения, конечно впечатляют, поэтому роман будет интересен философам, филологам, людям связанным с классической музыкой.
Да и сама многогранность романа, многослойные смысловые наслоения, возможность посмотреть на это произведение с разных точек зрения, заставляют читателя осмысливать и обдумывать это произведение, находя там новые детали, незамеченные ранее.
Этот роман считается одним из вершинных и лучших произведений XX века.