"There are legends of people born with the gift of making music so true, it can pierce the veil between Life and Death, conjuring spirits from The Past and The Future. In Ancient Ireland, they were called Filidh. In Choctaw land, they're called Firekeepers. And in West Africa, they're called Griots. This gift can bring healings to theirs communities... But it also attracts evil."

Que peliculón por favor, de esos que salís de la sala maravillado por todo lo que viste y con ganas de revivirlo de nuevo lo mas pronto posible. Una experiencia cinematográfica que, de momento, es por mucha diferencia la mejor de todo el 2025.

"You keep dancing with the devil, one day he's gonna follow you home."

Una historia sensacional que funciona en muchísimos niveles, siendo por momentos una historia de western gánster, por otros momentos un musical onírico y también un Thriller de Vampiros, Ryan Coogler nos narra una historia que se siente única y novedosa, hilando de manera sensacional todos los elementos que apuntan a hacer un comentario social sobre el racismo y la segregación que se vivían (y se viven) no solo en las tierras del Misisipi sino en todo Estados Unidos. Es un film que podría tranquilamente ser un western gánster sin ningún elemento de ciencia ficción, reemplazando por ejemplo a los vampiros por los gánster italianos e irlandeses que menciona y funcionaria a la perfección por el increíble nivel del guion de Coogler para construir a sus personajes, sus personalidades y sus sueños en un muy bien desarrollado ambiente, haciendo que uno conecte al instante con todos ellos y sus múltiples facetas a medida que se va preparando la gran fiesta de inauguración en la taberna que tanto expectativa genera para el 2do Acto, el cual da el paso al género de thriller/terror mediante una secuencia B R I L L A N T E, no me alcanzan las palabras para describir todo lo que me hizo sentir la combinación de guion, dirección, edición, actuación y soundtrack en esa secuencia musical ARRIESGADISIMA de la mitad de la película. Y realmente fue SUPER arriesgada la decisión artística que tomó Ryan Coogler al momento de llevar a cabo la secuencia que funcionaria como el eje temático central de toda su historia y su mensaje, una decisión artística de esas que si funciona mal hunde por completo el proyecto por lo ridículo que queda pero que si queda bien te hace elevarte del océano de otras películas para destacar por sobre todas las demás, una GENIALIDAD que te hace sentir en toda tu alma que estás viendo una obra de AUTOR y no una formula aburrida de una empresa, me dejó enamorado por completo al punto que afirmaría que hay pocas secuencias con este nivel artístico en los últimos 20 años de cine moderno.

"Blues... wasn't force on us like that religion. No, son, we brought this with us from home. It's magic what we do, it is sacred... and big."

Toda su historia pre-vampiros es una oda al blues, su estigmatización "satánica/pendenciera" por hablar de liberación y la Black-Culture en general, la manera en la que toca tantos temas sobre la historia de esta raza a lo largo de los años en Estados Unidos de una forma tan genuina y con tanto corazón son lo que mas destaca de todo el film y lo que engloba todo su mensaje, el cual no es del todo evidente por lo que se presta a la interpretación y yo acá voy a dar la mía: Es una historia que nos habla sobre la importancia de las raíces y la identidad tanto racial como cultural de las personas, siendo el conflicto del film representado en el personaje de Sammie y el tener que renunciar a la identidad, entregar la cultura que corre por tus venas y que es parte de tu ser para sobrevivir, pero que realmente no se puede vivir sin nuestras raíces, sin nuestra historia, sin nuestro folklore e identidad que son lo que nos hace quienes somos y nos forma como personas dentro de una comunidad con la que la compartimos. Además, también hay un claro mensaje sobre el poder del arte para trascender en el tiempo y su importancia dentro de dicha cultura e identidad, siendo la manera que tiene de presentar las danzas y el blues de los personajes una carta de amor a esta parte de la cultura afroamericana, mientras que interpreté la conducta "amigable y familiera" de los antagonistas como una alegoría a la idea de "integración" de algunas culturas las cuales disfrazan dicha forma de unificación en verdad una forma de adueñarse de las culturas ajenas y arrebatarles las partes que les gustan de su identidad para que se pierdan dentro de la de ellos, pero eso ya es una interpretación muy personal, se puede resumir en que aborda el mito del vampiro de una manera novedosa pero que a la vez respeta los elementos más tradicionales del monstruo vampírico, lo cual como fan del mismo se aprecia un montón.

"I seen men die in ways I ain't even know was possible. But I’ve never saw no roots, no demons, no ghosts, no magic. Just power."

Ya dejando su trama atrás para pasar a hablar de sus actuaciones, gran parte del carisma tan atractiva que tiene la cinta surge de lo bien que funciona absolutamente todo su elenco para hacer funcionar la historia. Hay varios personajes que cumplen un rol que por si solo es bastante pequeño pero que suma muchísimo a la construcción de la experiencia completa: Personajes como Delta Sim (Delroy Lindo), Annie (Wunmi Mosaku) y Mary (Hailee Stenfielf) aportan muchísimo a que la historia se sienta más viva gracias a lo bien que funcionan junto a los protagonistas, siendo uno de estos protagonistas el Sammie de Miles Caton, quien si bien queda un poco eclipsado en su rol protagónico debido a un actor que mencionaré después la verdad es que brinda una actuación sensacional, lo mismo que Jack O'Connell en el papel del antagonista el cual LA ROMPE por lo carismático que logra ser a la vez que intimidante e intrigante, además del fuerte simbolismo y mensaje que trae consigo y el hecho de que sea un vampiro Irlandés. Pero no cabe ninguna duda de que el mejor actor de todo el film es el SENSACIONAL Michael B. Jordan en un doble rol que le da lugar para que saque a relucir todos sus dotes actorales, dando vida a Smoke y Stack de una manera en la que realmente te hace sentir que estás viendo a 2 actores distintos, la forma en la que logra darles una personalidad tan marcada y única a cada uno para que sea sencillo diferenciarlos al mismo tiempo de que se sienta que son hermanos que comparten varias cosas de su personalidad me pareció genial, brinda una tridimensional admirable a sus personajes para que te enganches con ellos desde el primer minuto que están en pantalla y que generes un vínculo instantáneo con ellos que solo va a reforzarse más y más a medida que avanza el film, le tienen que dar el Óscar a mejor actor principal y a mejor actor de reparto (chiste no tan chiste).

"I just wanted to keep you safe. But it was never gonna be here. And it was never gonna be with me."

Y ya para ir cerrando quiero hablar de lo que más me gustó de toda la película: Su apartado técnico.
El trabajo de Ryan Coogler en la dirección es realmente una GENIALIDAD, el trabajo que hace con la cámara para construir secuencias de un nivel altísimo hace que te enamores al instante de la propuesta artística que se te presenta ante vos en la pantalla, escenas simples como el seguir a un. personaje en un plano secuencia yendo de un bar a otro, el conducir por los campos de algodón o la ya más compleja pero impresionante escena de blues onírica, todo está llevado a cabo con un nivel SENSACIONAL y que se combina con la cinematografía de Autumn Durald Arkapaw para crear una atmósfera/ambientación visualmente deslumbrante que te deja viendo la pantalla embobado por como te transporta a este pueblo de Luisana que es una belleza rústica por el día y un aterrador desierto por la noche, un caramelo para los ojos. Y esta locura de trabajo en lo visual se le suma una SALVAJADA de banda sonora a cargo del prodigioso Ludwig Göransson, en una película donde el blues y la música en general es tan importante Göransson se encarga de componer una banda sonora que suena EXCELENTE y que carga de identidad al film, desde las canciones más emblemáticas de la película hasta los pequeños acompañamientos que suenan de fondo en una escena pero que la hacen funcionar muchísimo mejor, todo lo relacionado al sonido de este film es una absoluta joya. El Óscar 2026 a Best Original Score ya tiene dueño y está acá.

"For a few hours, before The Sun went down, we were truly free."

En síntesis y después de hablar muchísimo, Sinners de Ryan Coogler es una de las mejores películas que vi en los últimos años, un proyecto de autor sumamente artístico que cuenta una historia que no solo se queda en los tópicos más básicos sobre la raza y la identidad afroamericana en Norteamérica sino que hace una exploración muchísimo más profunda al hablarnos sobre como el folklore y nuestra cultura nos hace quienes somos y nos une a nuestras raíces a través del tiempo, todo llevado a la pantalla con una calidad audiovisual y actoral realmente admirable. Una belleza de film, si no la vieron en cines no pierdan el tiempo y vayan a vivir esta experiencia en pantalla grande mientras todavía pueden.
Además la vi con mí novia, literal la experiencia perfecta.

>Actualizado mi ranking de Pelis 2025 de Mejor a Peor.